L'approche artistique et culturelle de la littérature et de l'écriture donne lieu à des projets divers menés en étroite relation avec des écrivains (poètes, auteurs dramatiques, romanciers…), des artistes (comédiens, conteurs, plasticiens, musiciens…) et des établissements culturels partenaires (bibliothèque, médiathèque, théâtre, musée….).

Des pratiques d'écriture spécifiques peuvent également voir le jour dans les domaines de l'écrit journalistique, de l'écrit historique, philosophique, scientifique, ou encore de l'écriture scénaristique, en collaboration avec un ou plusieurs professionnels des domaines concernés.
Les actions trouvent leur terrain d'exercice dans le cadre partenarial des projets de type ateliers artistiques , classes à projet artistique et culturel du premier et du second degrés, ou encore dans ceux relevant des résidences d’auteur en milieu scolaire.
Selon les dominantes, sous-dominantes et priorités d'action choisies en fonction du besoin des élèves, les projets définissent un parcours artistique et culturel qui conjugue des temps de pratiques consacrés à l'écriture, à la lecture et à l'appropriation des œuvres contemporaines ou plus anciennes, grâce aux collaborations entretenues par l'établissement scolaire et l'équipe enseignante avec la ou les structure(s) culturelle(s) partenaire(s), l'écrivain ou l'artiste invité.

1. Orientations et activités envisagées

• Les projets centrés sur les Arts et pratiques littéraires

- permettent le développement des pratiques d'écriture créative. L'écriture créative fait référence à la notion de création littéraire : on distingue l'écriture créative, conduite en relation avec un écrivain ou un artiste, de l'écriture d'invention telle qu'elle est pratiquée au lycée, mais les deux sont, bien entendu, complémentaires.
- favorisent l'appropriation du livre et de la littérature qui offre un large éventail d'activités ;
- facilitent l'accès aux établissements culturels et les relations entre les lieux de lecture : B.C.D. ou C.D.I., bibliothèque municipale, médiathèques, grandes institutions culturelles de la région parisienne dont la Bibliothèque nationale de France (consultez leur site), théâtres, musées… ;
- sensibilisent les élèves aux grandes manifestations culturelles nationales (Lire en fête, Salon du livre de Paris, Printemps des poètes, Printemps du théâtre…), aux concours d'écriture, Goncourt des lycéens, défis lecture et autres actions en faveur du livre et de la lecture publique ;
- amènent l'élève à prendre connaissance des métiers liés à la chaîne du livre et de l'écrit (écrivain, bibliothécaire, libraire, éditeur, imprimeur, enseignant, artiste, journaliste…) ; présentent le livre en tant qu'objet et, le cas échéant, objet d'art (livre d'artiste…) ;
- font de la littérature contemporaine un corpus de référence pour l'école ;
- s'efforcent d'articuler pratiques artistiques, travail sur la langue, appropriation d'une culture artistique et littéraire ;
- inaugurent des pistes de travail susceptibles d'associer dans une même progression, pratique artistique et pratique de l'écriture d'invention en lycée (liste non exhaustive).

Les actions centrées sur l'écriture, la lecture, la littérature peuvent donc impliquer d'autres arts ou d'autres modes de représentation du monde. Le jeu théâtral, notamment pour ce qui a trait au dire du texte, mais aussi les arts plastiques ou la musique. Dans le même esprit, une réflexion sur l'environnement ou l'objet architectural pourra faire écho à un travail d'écriture conduit en partenariat avec un écrivain ; une pratique comme celle de la danse pourra éveiller chez le professeur de français le désir de porter au devant des élèves une réflexion sur le rôle du corps et du langage comme expression de la pensée, sur la place que la pensée fait au corps, au rythme, dans les processus d’écriture (Slam).
Ces approches variées conditionneront alors la pratique même de l'écriture que l'on qualifiera globalement d'artistique.

• Qu'entend-on par démarche artistique ?

L'artistique appliquée à la langue et au texte est pensé comme horizon, visée ou pratique à partir de la notion d'écart. L'écart recherché détermine la réussite du travail proposé aux élèves. Il porte à la fois sur les objectifs recherchés, les pratiques de l'enseignant et de l'écrivain et, plus précisément, sur la manière dont les responsables induisent l'écriture et conduisent le travail de création ou d'invention dans l’atelier. On parlera alors de conduite artistique de l'atelier et de mise en situation de création. L'élève ainsi placé en situation devient un chercheur-expérimentateur, comme il peut l'être lorsqu'on l'amène à s'inscrire dans une démarche expérimentale d'ordre scientifique. L'artistique conditionne également des modes d'évaluation adaptés aux différentes situations de travail et aux parcours proposés.
Enfin, la démarche artistique ne saurait se développer sans se confronter à une démarche d'ouverture culturelle.

• Qu'entend-on par démarche d'ouverture culturelle ?

Dans un atelier d'écriture, l'enseignant et l'écrivain font écrire les élèves, mais ils s'efforcent tout autant de mettre en relation les textes réalisés dans l'atelier avec des œuvres littéraires proposées en lecture ou présentées selon diverses modalités. En ce qui concerne l'écriture poétique et le texte dramatique, il convient, par exemple, de permettre à l'élève d'assister à des lectures professionnelles ou à des représentations théâtrales.
La contextualisation du travail effectué dans l'atelier prend ainsi tout son sens, elle donne des repères et contribue à réduire l'écart entre les activités liées à la production et celles liées à la réception des œuvres.

• Méthodologie : la mesure du possible. Pour élaborer un projet artistique et culturel :

- vous déterminez les perspectives de travail en fonction du besoin des élèves et de l'offre culturelle locale ou régionale ;
- vous choisissez une ou deux pratiques d'ordre artistique ;
- à partir de ce qui peut être défini comme un horizon d'attente, la pratique artistique pouvant être liée à un genre littéraire ou à un type d'écriture (poétique, dramatique…), vous prenez contact avec un établissement culturel choisi au niveau local ou régional. Les établissements culturels peuvent vous permettre de rencontrer un écrivain ou un artiste. Au niveau régional vous pouvez vous adresser à la Maison des écrivains et de la littérature - contact : Aurélie Chêne, Virginie Frenay, 67 Boulevard de Montmorency 75016 Paris. Téléphone : 01 55 74 60 90. Courriel.
- vous élaborez le projet avec le ou les partenaires artistiques pressentis ;
- vous vous fixez des objectifs modestes et limités susceptibles d'être évalués : vouloir écrire un roman ou une pièce de théâtre représente un investissement trop important… ;
- vous variez dans la mesure du possible les approches et les types d'écrit. Un atelier d'écriture créative pourra ainsi donner lieu à un atelier de critique littéraire où des élèves de lycées s'exerceront au commentaire composé ou à l'écriture de presse à partir des textes de leurs camarades de collège. Les productions de tel ou tel atelier trouveront une issue publique dans la mise en espace proposée par un ou une collègue travaillant par ailleurs avec un comédien dans le cadre d'un atelier de théâtre-expression dramatique…

2. Formations

• Les formations proposées par la Daac

Cliquez ici pour consulter le Plan académique de formation

• Inscriptions sur le Plan académique de formation du 6 au 27 juin 2011 et du 1er au 21 septembre 2011.

• Le stage "Du geste au texte : danse et littérature", en partenariat avec le théâtre de Gennevilliers, interroge autour d'une pratique artistique effective les rapprochements possibles entre la danse et la littérature. Dossier pédagogique (69 Ko)

• Accompagnement éducatif. Télécharger le document sur le module lecture-écriture (38 Ko)

3. Pour en savoir plus

• Délégation académique à l'action culturelle - Patrick Souchon - tél : 01 30 83 45 71 – chargé de mission livre et lecture

Contact.